Samia Gamal
1924 – 1994
Son style aérien, ses déplacements et son élégance ont marqué la scène et le cinéma. Elle reste une référence pour la fluidité et la dimension théâtrale de l’interprétation.
Culture & transmission
“ Golden Era ”, l’Âge d’or de la danse orientale
Repères sur le Raq’s Sharqi et l’Âge d’or de la danse orientale égyptienne.
Un art vivant
Des traditions
à la scène.
L’expression arabe Raq’s Sharqi signifie « danse orientale ». Sa forme scénique égyptienne se développe au cours de la première moitié du XXe siècle, au croisement de pratiques dansées locales, de la musique, du théâtre et du spectacle de cabaret.
Plutôt qu’une tradition restée identique depuis l’Antiquité, il s’agit d’un art vivant, nourri de circulations et de transformations. Isolations, ondulations, déplacements et gestes expressifs composent un dialogue sensible avec la musique.
Au Caire, les scènes de cabaret, notamment celles associées à Badia Masabni, participent à cette évolution. Le cinéma égyptien donne ensuite aux danseuses une visibilité bien au-delà des salles de spectacle.
Les grandes figures du cinéma égyptien
L’Âge d’or,
un héritage toujours vivant.
L’expression « Âge d’or » désigne généralement l’essor du Raq’s Sharqi au cinéma, particulièrement des années 1930 aux années 1950, puis son rayonnement au milieu du XXe siècle. Les limites chronologiques varient selon les auteurs.
Tahia Carioca
1919 – 1999
Danseuse et actrice majeure, elle associe présence, musicalité et mouvements ancrés. Son interprétation est indissociable de sa personnalité et de son charisme.
Naima Akef
1929 – 1966
Issue du spectacle, elle apporte une énergie et une virtuosité remarquables. Sa danse associe précision, vivacité et sens de la scène.
Et après l’Âge d’or ?
Soheir Zaki, Nagwa Fouad ainsi que d’autres artistes prolongent et renouvellent cet héritage. Aujourd’hui, festivals, cours et scènes internationales font vivre ces répertoires, entre transmission et création.
Sources : https://worlddanceheritage.org/